适逢中国古典小说巨匠曹雪芹逝世250周年，其坎坷一生与其红楼一梦之恢弘巨著给中国文学甚至世界艺术之殿带来一股红学热潮，令无数红学迷追随至今。近期，北京大学民族音乐和音乐剧研究中心再次高水准制作大型原创民族音乐剧作品《曹雪芹》，填补红学演绎在音乐剧舞台的历史空白，加之国内领先品牌传播机构睿符在舞美设计上的鼎力支持，使其整部作品呈现惟妙惟肖的舞美的同时融合了鲜明的民族特色，独特的原创视角无疑为我国又一经典音乐剧增添夺目光芒。
《曹雪芹》重现红楼经典人物 舞美抒意
《曹雪芹》整部作品打破观众对红楼梦文化的固有认识，以更开放的音乐剧创作思维、更富情感的舞美设计对曹雪芹与红楼梦进行角度新颖的阐释。以虚实结合手法为主导，使《红楼梦》中的主角贾宝玉从书中走来，与现实中的曹雪芹相互对视，将跌宕的命运和境遇、现实和梦想同时展现舞台。透过音乐剧这一更自由的表达形式，把曹雪芹的自身情怀、人生理念跃然于舞台，突出展示了曹雪芹一生“自为、自在、自然”的诗人气魄，及“可颂、可叹、可悲”的生活原貌。
《曹雪芹》广泛运用现代高科技舞美技术手段
整场演出以思虑煎、旧梦萦、宝黛钗、大观园、祭潇湘、苦抄家、乞长街、西山泪八场剧幕，追循“满纸荒唐言，一把辛酸泪，都云作者痴，谁解其中味”的引子，虚实交替，巧妙穿插，使整部作品呈现出独特的艺术表现形式，引人入胜。特别值得一提的是，此部音乐剧倾力舞美设计，广泛运用现代高科技舞美技术手段，使舞美背景更加精确、立体、具有强视觉冲击力得为故事情节服务，将人物情感与人生理念传达得入木三分，亦真亦幻，仿佛曹雪芹在《红楼梦》中所述“假作真时真亦假，无为有处有还无”的震撼与感动，难以不令人唏嘘惊叹。